大地艺术之父？

一、大地艺术之父？

StanHerd1950年出生于美国堪萨斯州，被誉为“大地艺术之父”、“农作物艺术家”，其作品被称为“Earthwork”。作品以自然大地为画布，利用土壤、砖块、栽种修剪植物、铺设岩石和有机覆盖物等方式，通过颜色和高低的变化形成大型画作。

二、大地艺术的包裹，是如何实现的，展示完又是如何收拾材料。你如何评价？

这篇文章比较具体的介绍了克里斯托的包裹艺术，尤其是对包裹德国国会大厦进行了具体的分析。可能包含着你问题的答案。

“把这栋大厦、这座岛、这条小路都给我打包了！”克里斯托夫妇和包裹艺术

三、如何评价大地艺术？

其实一般所说的大地艺术，就是西方美术史当中的某一段（如题中提到的），诞生于20世纪60后期，到70年代后期就渐渐消退了。（中英文的维基奇妙地呈现了两个版本：英文维基 －

，中文维基：

，一定不要看中文维基的。）

大地艺术（Land Art、Earth Art 或 Earthworks）产生于 20世纪60年代末期的美国。其时的社会正是美国历史上各种群众运动活跃的十年，由二战后经济繁荣和生活富裕所积累的各种社会矛盾集中爆发了，而其中影响最为深远的是“环境保护运动”。人们质疑正统的价值评判体系对人的异化；痛心于工业革命所带来的环境危机；追问人生的意义与价值。反映在艺术史中，陷入僵化形式主义的现代主义与现实生活严重脱离，遭遇了各种前卫艺术的批判。而大地艺术的独特之处在于以“自然”为切入点来思考上述问题。 ————陈望衡、张健，《大地艺术对美国“荒野精神”的反思》，武汉大学， 艺术百家(126)， 2012(3)

可以说，这是一场运动或思潮。当年的大地艺术家包括 Nancy Holt, The Estate of Robert Smithson, Walter De Maria, Robert Smithson, Hamish Fulton, David Nash, Andy Goldsworthy, Petrit Halilaj, Richard Long, Michelle Stuart等，通常是使用自然元素作为创作的材料，场域在美术馆、画廊之外，而后愈来愈远，抵至无人之地。其“画风”与极简主义和观念艺术都互有影响，有类似之处。（详细作品就不在此一一列举了，题目里提到的几个都是经典。其中

Richard Long的《走出的线》（1967）是我最爱：

）

Richard Long, A Line Made by Walking, 1967

我第一次见到南希是1966年，当时她和她的丈夫——艺术家罗伯特・史密斯森（Robert Smithson）在一起。罗伯特是极少主义艺术和大地艺术最早的参与者和支持者之一。我在纽约和洛杉矶杜文画廊做的两个群展的参展艺术家大部分都参加了上述两个运动。当时，南希对她自己的作品谈得很少，而史密斯森的艺术正受到各方关注。直到后来，我才意识到南希实际上堪称这些运动的先驱，而且她一直在积极地创作诗歌，拍摄影像和照片。————弗吉尼亚・杜文（Virginia Dwan），《南希・霍尔特（Nancy Holt）》，《Artforum》，2014

大地艺术应着当时的时代背景而生，是逃离现状也好，寻找归属也好，却终还是不免落入自相矛盾的境地（就像机构批判一样）。出于对消费主义的对抗，大地艺术家们希望作品不作为商品而在画廊、美术馆之中展出，使用自然元素创作出规模宏大的、又或是随时间易逝的作品。可他们的作品仍被记录下来，以草稿、影像等形式，照常出现在他们并不期待的场域之内，甚至在艺术市场中被交易。（抱歉没钱购买，下图截自V. Ginsburgh, A.-F. Penders, Land Artists and Art Markets, Journal of Cultural Economics, September 1997, Volume 21,Issue 3, pp 219-228）

同时，大地艺术很多的实现方式都需要大量资金，这也使得艺术家们与私募基金会合作（现在查的部分作品都是基金会在管理了）或者是依赖有钱的赞助人。70年代末期经济下滑，没有充分的金钱支撑，大规模的创作变得难以实现。再加上1973年领军人物罗伯特・史密斯森因意外而逝世，对大地运动也产生了打击。也有部分艺术家持续地进行与“自然”有关的创作，但毕竟已经形成不了潮流了。

Land artists in America relied mostly on wealthy patrons and private foundations to fund their often costly projects. With the sudden economic down turn of the mid-1970s funds from these sources largely stopped. With the death of Robert Smithson in a plane crash in 1973 the movement lost one of its most important figureheads and faded out. Charles Ross continues to work on the Star Axis project, which he began in 1971. Michael Heizer continues his work on City, and James Turrell continues to work on the Roden Crater project. In most respects, "land art" has become part of mainstream public art and in many cases the term "land art" is misused to label any kind of art in nature even though conceptually not related to the avant-garde works by the pioneers of land art. ————Wiki: Land art

2012年在MoCA有一场展览就是讲大地艺术的起落，回顾性挺强的——"Ends of the Earth: Land Art to 1974"，由Philipp Kaiser和Miwon Kwon策划（后者对场域特定性的研究也和大地艺术息息相关）。

Encompassing two hundred fifty works by more than ninety international artists—most of whom have never in the art-historical literature been considered Land artists—with a hefty accompanying catalogue, this project’s composition and textual representation summon at the outset the scale and monumentality connoted by the term “land.” - See more at: Suzaan Boettger, This Land Is Their Land, 2013

不过这一段历史是没有中国的。后来大地艺术开始传入中国，中国艺术家也开始了类似的实践。比较有名（或是受争议的？）有邸乃壮的《走红》（1995）：

邸乃壮，《走红》，1995年

邸乃壮，《大地走红》，1992-1997

勿庸讳言，邸乃壮的“走红”大地艺术的艺术形式，受惠于克里斯托(Christo Javacheff)用直径为8米的一千把巨伞组成的一个长龙阵式的大地艺术作品。所不同的是，克里斯托的巨伞长龙和他以前制作的《山谷幕》及《绵延的栅栏》，立足于运用布的遮蔽、阻隔性质造成的视觉的中断和想象力的延伸，以体现出艺术家对外部自然景物的形态的改造和语义的转换，其目的在于表达人与自然的对抗关系，这是以西方文化对人与自然的关系的理解为基础的。然而邸乃壮对大地艺术的探索，却起因于他对还原中国传统青绿山水画的视觉语言的思考。——高岭，《视点的位移：邸乃壮“走红”大地艺术之我见》

但专门从事大地艺术创作的中国艺术家似乎并不多。上个月深圳OCAT举办了一场展览“事件的地貌”，是把中国语境下一些和“土地”有关的作品总结在一起，试图提出“类大地艺术”的概念，还是挺具有研究意义的。但也有一个疑问，由于其中的作品都不是参展艺术家们的主要创作线路，没有形成一个现象的话，是否能将其定义呢？

西方的“大地艺术”概念最晚在1980年代中期传入中国，不过此前已出现具大地艺术特质的作品，这些作品大部分和西方大地艺术没有必然关系，彼此语境也迥异（西方大地艺术炮轰的消费主义社会和艺术市场在八九十年代的中国还羽翼未丰），彼此之间形成观照。————“事件的地貌”，OCAT展览 - 事件的地貌

而当时的大地艺术后来很多都成了公共艺术，尤其是当年远在荒野中的作品，现在也成了游人爱去的地方。随便谷歌一下，各种Visiting info、各种坐标，都可参考。

四、如何评价大地艺术？

早期中国园林也是大地艺术。

五、什么是大地艺术？

20世纪60年代末出现于欧美的美术思潮，由最少派艺术的简单、无细节形式发展而来。大地艺术家普遍厌烦现代都市生活和高度标准化的工业文明，主张返回自然,对他们曾经热恋过的最少派艺术表示强烈的不满,认为它是现代文明堕落的标记，只有像埃及的金字塔、史前的巨石建筑、美洲的古墓、禅宗石寺塔才是人类文明的精华，才具有人与自然亲密无间的联系。

于是一批艺术家以大地作为艺术创作的对象，或在广袤的沙漠上挖坑造型，或移山海、垒筑堤岸，或泼溅颜料遍染荒山。由于大地艺术常以挖掘填工程形式出现，故又有土方工程、地景艺术之称。早期的大地艺术作品多在现场施工,现场完成,艺术家创造作品无意于给人欣赏。1968年起德万画廊将搜集来的大地艺术照片和埋在地下的盆子、铁箱等部分实物举办了一次大地艺术展览。次年，科内尔大学也举办了一次同样的展览后，大地艺术常以照片、录像的形式出现。

后期的大地艺术家很少作大规模的挖掘工程，更多地借助摄影来完成。如W.德玛丽亚的作品《一英里长的素描》是拍下划在内华达沙漠上的两条平行线照片，以简便的摄影代替实地挖掘，达到同样的展览效果。重要的大地艺术家有C.安德烈、R.史密森、德玛丽亚、M.海泽、C.奥尔登伯格、R.塞拉等。

六、大地艺术的标志是？

大地艺术（Earth Art)又称“地景艺术”、“土方工程”，是指艺术家以大自然作为创造媒体，把艺术与大自然有机的结合所创造出的一种富有艺术整体性情景的视觉化艺术形式。

大地艺术重要的、代表性人物有C.安德烈、R.史密森等。

20世纪60年代末出现于欧美的美术思潮，由最少派艺术的简单、无细节形式发展而来。 大地艺术家普遍厌倦现代都市生活和高度标准化的工业文明，主张返回自然，对曾经热恋过的最少派艺术表示强烈的不满，以之为现代文明堕落的标志，并认为埃及的金字塔、史前的巨石建筑、美洲的古墓、禅宗石寺塔才是人类文明的精华，才具有人与自然亲密无间的联系。大地艺术家们以大地作为艺术创作的对象，如在沙漠上挖坑造型，或移山湮海、垒筑堤岸，或泼溅颜料遍染荒山，故又有 土方工程、 地景艺术之称。早期大地艺术多现场施工、现场完成，其作品无意给观者欣赏。1968年，德万画廊将大地艺术的一些图片及部分实物展览，故后期的大地艺术家很少大规模挖掘工程，更多借助摄影完成。

七、大地艺术节由来？

大地艺术节”源于日本，是地域型艺术节的代名词。

这就要追溯到20世纪中叶，当时的日本进入了长达 40 余年的经济成长期，地方人口急剧流入东京、大阪等大型都市，不少乡村先后陷入农业生产难以维持、社区濒临解体的困境，有的乡村甚至被贴上“即将消亡村落”的标签。

日本的乡村呈现出三大“空洞化”现象：人的空洞化、土地的空洞化、村落的空洞化。

彼时，有不少日本艺术家创作了将艺术与乡村振兴相结合的艺术实践，成功地将人们的视野从城市转移到乡村，于是，大家就把这些艺术实践活动称为“大地艺术节”。

而“越后妻有大地艺术节”作为“地域型艺术节”的优质生，成为了世界上“以艺术带动地域振兴”的成功模式。

很多人以为“越后妻有”是一个姓名，其实它是日本古地名“越后国、妻有庄”的合称，面积超过东京23区，是日本少有的大雪地带。

该艺术节以“自然拥抱人类”为理念，以“地方重建”为目标，以农田为舞台，通过艺术连接人与自然，一边探讨地域文化的传承与发展，一边挖掘地方蕴含的价值和潜在的魅力，重振日益衰颓老化的农业地区。

八、牙象大地艺术公园多少门票？

成人票（含1.4米以上儿童）：38元/人。

牙象大地艺术公园位于广东茂名市茂南区的“好心湖畔”田园综合体，规划核心区面积3万亩，首期1000亩的“牙象大地艺术公园”于2019年全面开放。

九、南海大地艺术展游玩路线？

1.首先，到顺德海安剧院参观观众中心，欣赏南海大地艺术的演出。

2.然后可以去海面作业台——墨栅花园，感受海的气息，比如可以乘坐老艇慢慢游览水域，还可以去碧海浅滩，看一片蔚蓝的海面。

3.继续前往南海大地艺术展专业游客参观园区，参观视觉声光空间、海底宫殿洞穴、大地造景等，感受海洋之美。

4.最后，可以参观大的艺术展馆，观赏当地的艺术作品，体会南海上的艺术气息。期间还可以参观有关文物古迹，了解顺德的传统文化。

十、天人山水大地艺术园游玩攻略？

天人山水大地艺术园的游玩攻略：

诺诺庄园→日夕廊（水上巴士）→亲水栈道（水上桨板、皮划艇）→登科桥→六六旋转木马→令姿亭→忘言谷→相雨堂→荔枝岛（围炉煮茶）→诺诺庄园

进园区后的第一个游玩区，紧邻艺术农田。以园区ip兔子诺诺为主题的儿童游乐区域、摊位游戏和小火车，坐上小火车感觉童真都回来了

景区最佳观景点，日夕廊全长150米。可乘坐水上巴士环游整个水库（约30分钟 每半点开船）

亲水栈道

沿着日夕廊走过来到达亲水栈道，沿着水库边行走可观赏不同角度的山水倒影。

水上板浆&皮划艇（建议备一套衣服以免湿身）

登科桥

必打卡点拍照超出片位于湿地花海旁，由8000余根竹子编制成鱼跃形状，整个造型线条都充满传统和现代艺术感，晚上亮灯后更是多了一分辉煌感

六六旋转木马

以十二生俏为主题的旋转木马，大人和小孩都适合的亲子游戏

忘言谷&相雨堂

以薰衣草和200多个品种玫瑰花种植而成的2片花海，赏花、拍照打卡、婚纱摄影国庆都很适合

荔枝岛

最后玩了一整天相比是累了，来到荔枝岛叹一壶时下最火爆的『围炉煮茶』树木鸟语间感受慢生活的安逸，对于我这种城市人来说很舒心仿佛时间已静止

餐饮

乐佸餐厅

园区内最好吃的餐厅主厨出自米其林，推荐『双味蒸水库大鱼头』『鱼片蒸水蛋』，来自清溪水库的新鲜大鱼，味道都超鲜

清溪山庄

以简餐小吃为主，性价比较高出品和味道都有一定的水准

住宿

『红石花墅』『启美居』『真意野奢帐篷』『天人山水房车营地』。涵盖时下热门的住宿体验方式，都能体验到270°山林美景环绕，晚上更能看星空。

顶一下

(0)

0%

踩一下

(0)

0%